L’équipe du Public Système sait choisir ses jury en fonction de leur sensibilité profonde et des choix qui aident à progresser. Ils devront choisir parmi les huit premiers films celui qui fera vibrer leur cœur. Un premier film est un exercice particulier. On y met à la fois son savoir, ses envies et quelques tentatives nouvelles. Il définit chez un grand réalisateur le premier pas vers l’horizon indéfini. Il porte les thématiques que l’on développera tout au long de sa carrière. C’est magique de voir comment du premier au deuxième, au troisième au centième, le premier est toujours présent. On creuse les sujets qui nous porteront toute une vie. On construit parfois une famille de techniciens, acteurs, et même spectateurs. Il faut beaucoup de bienveillance pour juger un premier film.  

 Patrick Van Langhenhoven

Elodie Bouchez Présidente Comédienne

Élodie Bouchez débute sa carrière en 1981 dans Stan the Flasher, le dernier film réalisé par Serge Gains­bourg. Rapidement reconnue pour ses choix auda­cieux et poignants, elle remporte le César du meilleur espoir féminin en 1993 pour sa prestation dans Les Roseaux sauvages d’André Téchiné, puis celui de la meilleure actrice en 1998 pour La Vie rêvée des anges d’Erik Zonca. Elle remporte aussi la même année pour ce film le Prix d’interprétation féminine au Festival de Cannes. Élodie Bou­chez tourne aussi sous la direction d’Adbellatif Kechiche dans La Faute à Voltaire et d’autres réalisateurs talentueux comme Yolande Zauberman, Gaël Morel, Quentin Dupieux, Antony Cordier ou encore Olivier Dahan… En 2005, elle rencontre un important succès public avec la comédie Brice de Nice de James Huth et tourne dans deux séries américaines : Alias et The L World. En 2019, elle est dirigée par Jeanne Herry dans Pupille, pour lequel elle obtient le Prix Lumière de la meilleure actrice et une nomination au César de la meilleure actrice. L’année suivante, elle retrouve Olivier Dahan pour Simone, le voyage d’un siècle et tourne également dans Un hiver en été de Laetitia Masson et Amore Mio de Guillaume Gouix, trois films qui seront bientôt sur les écrans. Elle vient de finir le tournage du long métrage J’ai croisé le loup de Jeanne Herry et va commencer celui de En attendant la nuit de Céline Rouzet.

Andréa Bescond Comédienne, Réalisatrice, Danseuse, metteur en scène

Danseuse depuis l’âge de trois ans, elle suit une formation à l’école internationale Rosel­la Hightower puis au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris. En 1998, elle remporte le Prix Espoir du grand concours international de Paris et entame une carrière diversifiée entre danse moderne, danse africaine, hip-hop et krump. Cette polyvalence lui permet de travailler avec les chorégraphes Bill Jones, Blanca Li, Corinne Lanselle, George Mom­boye, ainsi que dans de nombreuses comédies musicales dont « Bag­dad Café », « Les Dix com­mandements » ou encore « Roméo et Juliette ». En 2009, elle fait ses premiers pas au théâtre dans « Les 39 marches » mis en scène par Éric Métayer, qui lui vaut l’année suivante une nomination aux Molières dans la catégorie révélation féminine. Elle joue ensuite dans « Train Fantôme » de Éric Métayer (2013) et « Les Grands moyens » mis en scène par Arthur Jugnot et David Roussel en 2014. La même année, elle écrit et met en scène aux côtés d’Éric Métayer « Les Chatouilles ou la danse de la colère », un seul(e) en scène inspiré de son parcours autobiographique. Récompensé notamment par le Molière 2016 du meilleur seul(e) en scène, ils l’adaptent au cinéma pour leur premier film en tant que réalisateurs. Les Chatouilles est sélectionné dans la section Un Certain Regard au Festival de Cannes 2018, reçoit le Prix d’Ornano-Valenti la même année et obtient le César de la meilleure adaptation en 2019. Ils réalisent ensuite À la folie, un unitaire pour M6. Marie Gillain, qui tient le rôle principal, obtient le Prix d’interprétation féminine au Festival de la Rochelle en 2021. Leur second long métrage, Quand tu seras grand, sortira prochainement.

Eddy Pretto Auteur-compositeur, interprète

Eddy de Pretto se forme aux arts de la scène à l’Institut supérieur des arts et de la scène à Paris où il étudie le chant, le théâtre et la danse. Il débute sa carrière artistique en tant que comédien, notamment au théâtre et dans le film Paulette de Jérôme Enrico (2013), avant de se lancer dans la musique. Il participe à de nombreux festivals tels que Le Printemps de Bourges, où il remporte le prix Inouïs, et Bars en Trans, et est lau­réat des InRocKs Lab en 2016. Son premier EP intitulé « Kid », composé de 4 titres et cosigné par les producteurs de Booba et PNL, sort en 2017. En 2018 paraît son premier album « Cure », qui se classe numéro un des meilleures ventes d’albums en une semaine. L’album est certifié triple disque de platine. La même année, il est nommé aux Victoires de la musique dans la catégorie révélation scène de l’année, puis à nouveau l’année suivante notamment pour l’artiste interprète de l’année. Sa musique s’inscrit à la fois dans le hip-hop et la variété française et ses textes exposent de nom­breux problèmes de société tels que l’homophobie et la virilité abusive. Il sort son dernier album « À tous les bâtards » en 2021.

Nicolas Parisier Réalisateur, Scénariste

Après des études de droit, de philosophie, d’histoire de l’art et de cinéma, Nicolas Pariser devient, aux débuts des années 2000, critique de cinéma pour le magazine « Sofa », avant de travailler pendant quatre ans auprès de Pierre Rissient. En 2008, il réalise son premier court métrage Le Jour où Ségolène a gagné, et reste sur une thématique politique avec La République (2009), qui remporte de nombreux prix dont le Prix Jean Vigo 2010. Son court métrage suivant, Agit Pop (2013), est sélectionné à la Semaine de la Critique. Il écrit et réalise ensuite Le Grand jeu, son premier long métrage, sélectionné au Festival de Locarno 2015 et qui reçoit le Prix Louis-Delluc du premier film. Puis Alice et le maire en 2019, sélectionné à la Quinzaine des réalisateurs, qui offre à Anaïs Demoustier le César de la meilleure actrice. Il rejoint ensuite la série Arte En thérapie pour laquelle il réalise plusieurs épisodes. Son dernier film, Le Parfum vert, est présenté cette année à la Quinzaine des réalisateurs. Comédie d’espionnage sous fond de meurtre à la Comédie Française, ce film est né de l’envie du réalisateur de réunir la bande dessinée d’Hergé au cinéma d’Hitchcock.

Agathe Rousselle Comédienne

Agathe Rousselle est une artiste aux multiples casquettes. Dans sa carrière de journaliste, elle crée le magazine web « General Pop » et le fanzine féministe « Peach » pour lesquels elle occupe la fonction de rédactrice en chef. Elle est tout aussi à l’aise devant la caméra en tant que mannequin que derrière l’objectif comme photographe. Agathe Rousselle lance également sa marque de broderie baptisée Cheeky Boom. Elle débute sa carrière de comédienne en 2015 dans le court métrage 5 vagues de l’avenir de Laurent Perreau (2015). Elle est révélée en 2021 par le long métrage Titane de Julia Ducournau, Palme d’Or au Festival de Cannes cette année-là, dans lequel elle tient le rôle principal féminin. Son interprétation viscérale dans le film lui permet de remporter cette année le Prix Lumière de la révélation féminine et une nomination au César du meilleur espoir féminin.

Yolande Zauberman Réalisatrice, Scénariste, Productrice

Artiste pluridisciplinaire, Yolande Zauberman est l’une des voix singulières du cinéma français. Son cinéma, toujours intime, éclaire les zones d’ombre, brise les interdits, libère la parole. En 1987, elle signe son premier film documentaire sur l’apartheid, Classified People. Le film sort dans les salles de cinéma et est diffusé dans treize pays. En 1989 suit Caste criminelle, sélectionné au Festival de Cannes. Trois ans plus tard, elle filme sa première fiction, Moi Ivan, toi Abraham, film de clôture de la Quinzaine des Réalisa­teurs et primé dans le monde entier (Prix de la Jeunesse au Festival de Cannes, Poisson d’or à Moscou…). En 2011, Would You Have Sex with an Arab ? est sélectionné à la Mostra de Venise. Son nouveau film, M, sorti en salles en France en mars dernier, récolte pas moins de huit prix (César du meilleur documentaire 2020, Prix spécial du jury du Festival de Locarno, Bayard d’Or à Namur, Pan­da d’Or à Mexi­co…). Yolande Zauberman est actuellement en préparation de trois films, La Belle de Gaza, L’Amant Palestinien et La Main bleue.